Termín alla prima pochází z italštiny a v doslovném překladu znamená „na první pokus“. Ve francouzské výtvarné hantýrce se pro tento postup vžil výraz premier coup (první tah). V odborném světě se hovoří o takzvaném přímém přístupu k malbě.

Základní myšlenka je přímočará: dokončit celý obraz nebo jeho podstatnou část v jediné souvislé vrstvě, dokud jsou barvy na plátně stále živé a mokré. Místo zdlouhavého nanášení vrstev, podmalbiček a následného čekání na zaschnutí nanášíte čerstvou barvu přímo do předchozí, dosud nevyschlé vrstvy.

„Alla prima odráží spíše celkového ducha a nastavení mysli než jedinou strnulou poučku. Je to oslava bezprostředního vnímání reality a odvahy k rychlému rozhodování.“

Tuto metodiku s oblibou využívali velcí mistři historie. Stačí se podívat na bravurní portréty, které vytvořil Diego Velázquez nebo Frans Hals, či na virtuózní tahy, jež ve svých dílech zanechal John Singer Sargent. Také impresionista Claude Monet ukázal, jak skvěle lze pomocí přímého přístupu zachytit prchavé světlo a atmosféru okamžiku.

• Vyšší expresivita: Každý tah štětcem nese váš osobní rukopis a energii daného okamžiku.
• Gesto a dynamika: Důraz se klade na tvarové zjednodušení a rytmus, nikoli na zbytečné detaily.
• Přirozený flux barev: Přechody mezi světlem a stínem působí organicky a celistvě.
• Časová efektivita: Obraz vzniká v rámci jednoho sezení, což přináší obrovské uspokojení z dokončené práce.

Na první pohled se může zdát, že je malba mokrý do mokrého nenáročná na přípravu, protože nevyžaduje komplikované lakování ani mnohovrstvé lazury. Ve skutečnosti však klade vysoké nároky na vizuální gramotnost a jistotu v zacházení se štětcem.

Pokud stojíte na začátku své výtvarné cesty a řešíte otázku, zda zvolit malbu alla prima, nebo raději nepřímou metodu (vrstvení mokrým do suchého), pomůže vám ujasnění vašich cílů. Odpovězte si na otázku, co má váš výsledný obraz vyjadřovat především.

• Je vaším cílem maximální přesnost, detailní znázornění reality a systematická kontrola nad každým milimetrem? Pak pro vás bude vhodnější nepřímá technika. Při malování mokrým do suchého máte dostatek času. Pokud uděláte chybu, jednoduše necháte barvu zaschnout a v další vrstvě ji bez problému opravíte. Proto se pro úplné začátečníky často doporučuje začít nejprve postupnou stavbou obrazu.
• Pokud je však vaším hlavním cílem atmosféra, svěžest, emoce a malířská relaxace, je alla prima ideální volbou. Navíc není nutné obě metody striktně oddělovat. V praxi se často setkáte s obrazy, kde jsou klíčové pasáže zpracovány přímým přístupem alla prima a jiné části jsou následně dokončeny nebo zkorigovány po zaschnutí.

Mnoho lidí se ptá: „Proč se nezlepšuji v kreslení, i když maluji tak často?“ Odpověď většinou spočívá v absenci uceleného systému. Pokud namícháte špatný barevný tón a vložíte jej do mokré malby alla prima, výsledek se změní v neuspořádanou šedou hmotu. Přímá malba totiž neodpouští chybějící porozumění souvislostem.

Abyste dokázali nanášet barvy s jistotou a beze strachu, musíte nejprve ovládnout základy kresby a malby. Vše začíná správným viděním tvarů, pokračuje přesnou konstrukcí a končí pochopením světla a stínu.

Unikátní metoda Da Vinci staví právě na tom, že boří mýty o talentu a nahrazuje je jasnými krok za krokem vysvětlenými postupy. Jakmile pochopíte, jak funguje konstrukce objektu a jak správně stínovat, získá vaše ruka potřebnou jistotu. Pak se pro vás i technika alla prima stane přirozeným a radostným způsobem vyjádření.

Při malování mokrým do mokrého platí zlaté pravidlo: hustší barva leží na řidší barvě. Pokud nanášíte nový tah, štětec musí lehce klouzat po povrchu předchozí vrstvy, aniž by ji seškraboval. To vyžaduje správný odhad množství média a jistý, bezprostřední pohyb.

Správné jak pochopit míchání barev je při přímé malbě naprosto klíčové. Když víte, jaký odstín a tónovou hodnotu potřebujete ještě předtím, než se štětcem dotknete plátna, vyhnete se zdlouhavému rozmýšlení na povrchu malby. Vynikajícím pomocníkem pro míchání barev pro začátečníky je Munsellův barevný systém, který rozkládá barvu na odstín (barva), hodnotu (světlost) a chromu (sytost).

Předtím, než začnete aplikovat silné vrstvy barvy, musíte mít jasno v kompozici. Konstrukce obrazu, základy perspektivy i správné poměry by měly být vyřešeny ještě před spuštěním hlavního malířského procesu. Pro studenty, které čeká příprava na talentové zkoušky nebo tvorba portfolia na uměleckou školu, je tato schopnost rychlého a přesného vyhodnocení tvaru naprosto neocenitelná.

Představte si, že stojíte před plátnem se štětcem v ruce a cítíte ten známý pocit nejistoty. Možná si říkáte si:

Bez ohledu na to, zda je vaším cílem kreslení jako relaxace po práci, nebo se systematicky připravujete na online kurz kreslení či prezenční výuku, klíčem k úspěchu je praktické vedení. Kvalitní kurzy výtvarné výchovy vám ukážou, jak přemýšlet o tvarech, jak rozvinout vizuální gramotnost a jak přejít od jednoduchých skic k náročným malířským technikám.

Pro ty, které fascinuje tradiční přístup a práce s olejem, je skvělou volbou specializovaný kurz olejomalby, kde si prakticky vyzkoušíte jak přímé, tak nepřímé postupy pod dohledem zkušeného lektora.

Malování alla prima není výsadou vyvolených jednotlivců, kterým byl dán dar od Boha. Je to řemeslo a estetický přístup, který se může naučit každý, kdo má chuť tvořit a učit se novým věcem. Jakmile odložíte mýty o talentu a opřete se o funkční systém, zjistíte, že malování mokrý do mokrého přináší neuvěřitelnou svobodu, energii a radost.

Přestaňte se obávat chyb. Každý tah štětcem je krokem vpřed na vaší umělecké cestě. Otevřete se novým možnostem, vybavte se potřebnými znalostmi a dopřejte si zážitek z tvorby, která vzniká přímo před vašima očima – živě, spontánně a na první pokus.